Club 21, NYC

英文的 “Speakeasy” 跟說話沒有關係，事實上，它跟 “blind pig” 和 “blind tiger” 是同義，這樣說或許更令人混淆。

 “speakeasy” 或許還是跟說話有點關係，說話小聲，不要引起別人的注意，甚麼場合下用呢？專指那些在賣私酒的場合，就是非法酒吧。十九世紀末賓州的一些地方，有些人專釀一些便宜的私酒販賣，有些地方叫 “blind pig” 或是 “blind tiger” 的酒吧，私下經營，怕警察來抄，故要輕聲說話。

到了1920-1933年的禁酒令(prohibition)期間，酒的販賣和飲用在美國大部分的州都算違法，所以酒精的販賣成為黑幫盈利的工具，《教父》的導演法蘭西斯‧柯波拉的《棉花俱樂部》(cotton club)，時代背景就放在這個時代，走進長長的暗巷，一個不起眼的小門，照著暗號敲了幾下，裡面的人確認了暗號，開啟門後，歌舞昇平，每個人的桌上放著各式各樣的酒品，與禁酒令的精神完全抵觸。

禁酒令時代，紐約每個街區都有 “Speakeasy”，在大大小小的酒吧中，最好的酒吧除了提供酒品外，還必須提供好的食物與服務，Club 21就是一個這樣的地方。

1919年，Jack Kriendler和紐約大學畢業的Charlie Berns，兩個具有商業頭腦和品味的年輕人先在Greenwich開了Red Head。禁酒令的十四年中，他們在不同的地方開了 “speakeasy”，最後瞭解到他們所要服務的客群，在中城52街的第21號，離第五大道不遠處開了Club 21。

為什麼是中城呢？大蕭條時代完成的洛克菲勒中心，加上辦公大樓齊聚的Park和Madison大道，附近各行各業的菁英都在此上班，商人、大亨、藝術家、表演者和政治人物需要聚會的場所。要招待這些客人，必須讓他們感覺舒適，絲絨的椅背、白色的桌巾和水晶吊燈，雖然有點浮誇、俗氣，但完全的符合曼哈頓的氣質。Bar room的裝飾則帶點英國式的俱樂部，深色厚重的木板裝潢。除此之外，Bar Room的特色還在屋頂上裝飾了各式各樣的玩具，玩具汽車、飛機、挖土機在頭上，與整體的裝潢形成有趣的對照。

Club 21走過了禁酒令和大蕭條的時代，戰後聲譽持續成長，經歷過不同的歷史，更增加它的傳奇色彩。Club 21似乎有點像是紐約的白宮，當不同的美國總統來到紐約時，總會在這裡喝上一杯，從杜魯門、尼克森、福特、卡特、雷根、布希和克林頓。

感恩節的前夕，當夜晚來臨前，我和姐姐約在哥大。與老師會談完後，離開學校後先在中央公園南面散步，右轉至第五大道，雖然才感恩節，但紐約已經有一點過聖誕節的感覺，第五大道上的服飾店紛紛出盡奇招的裝點自己的門面。

右轉進52街，沒走幾步就到了Club 21，這裡有嚴格的dress code，牛仔褲、沒有領子的衣服都不得進入，我穿上姊姊送的生日禮物，簡約黑色劍領的西裝。

服務生除了每個人的態度都有板有眼外，也選擇較具體面外型的侍者，有些年紀較大的可以看出一輩子都以侍者為業，服務過各式各樣的客人，出處進退恰當適中，不急不徐。

在Lounge先點了兩杯雞尾酒，和姐姐聊了一下彼此最近的學業、工作，服務生不久請我們到Bar Room用餐，菜色雖然簡單，但味道卻相當的出色，調味也不會太重，搭配雞尾酒聊天，的確是和家人聚會的好場所。1948年Lawton Mackall經典的紐約美食評鑑Knife and Fork in New York: Where to Eat, What to Order就提到Club 21雖然是以酒吧的形式經營，卻有著世上最好的餐廳。

在晚餐後，我們沿著第五大道散步一陣子。在42街，她往Grand Central，我往Port Authority Bus Terminal，一個往東，一個往西，分別在不同的工作上努力，親人見面，雖然只有一下，帶著由衷的溫馨。

Bar King Cole at St. Regis

或許是個毛病，每到一個城市，與其體驗最新奇的事物，我選擇的往往是這個城市經典、歷史和文化的一部分，即使是夜生活也不例外。在紐約有成千上百的Bar，幾乎每個街角都有讓人下班之後買上一杯，享受輕鬆的地方。

即使是輕鬆的所在，我選擇的不是放著馳放音樂的Lounge Bar，或是音樂吵雜跳舞的Pub。我會選擇一個安靜，提供經典雞尾酒的Bar。如果有一些名人造訪，具有歷史感，而且服務生的舉止態度合宜，從容應對，在喝酒之餘，還能感受文化就更符合我的要求了。

紐約這種經典雞尾酒Bar不少，形成「經典」的時代來自兩個時期，一個是在1930年代以前就存在的Bar，其歷史本來就久遠，見證了紐約成長的榮景、大蕭條和禁酒令的時代，這種Bar大部分都在有點歷史的飯店之中，像是Plaza Hotel中的Oak Room、Carlyle Hotel的Bemelmans Bar、Waldorf-Astoria Hotel中的Bull Bear Steak Bar或是St. Regis中的King Cole Bar，典雅、Old Fashioned，帶點美好舊時代的感覺。

 另外一種就是成長於六○年代嬉皮運動中的Bar，當時的一些作家、樂手或是文化人士經常逗留的場所，可能在Chelsea附近，像是White Horse Tavern，凱魯亞克(Jack Kerouac)、狄倫(Bob Dylan)以前都經常在這裡。

我比較喜歡前者，在經典雅致的飯店中，帶點老派的裝潢風格。西裝筆挺的上班族，他們可能在中城的洛克菲勒中心，或是在Park、Madison大道上班。55街和第5大道邊上的St. Regis Hotel，開幕於1904年，老闆John Jacob Astor IV可以說是當時最有錢的人之一，後來死於鐵達尼號的船上，飯店中的King Cole Bar在當時是紳士聚集的地方，1950年代以前，不准女人進入。

 King Cole Bar不僅是間歷史悠久的酒吧，1932年Maxfield Parrish的壁畫使它成為紐約的名勝。這幅壁畫的意涵還得從門楣上拉丁文寫成的句子加以理解，翻成英文之後為:“I’d like to die in a tavern and be given a sip of wine. Then I could sing happily with the angels, ‘May God be kind to the drinker!’”

Old King Cole是傳說中羅馬不列顛某個地區的王，與他有關的傳說都是開心喝酒的故事，迪士尼在1933年也以Old King Cole拍了一部動畫片。

Maxfield Parrish可以算是美國史上最偉大的插畫家之一，色彩運用大膽、豐富且誇張，其裝飾性的繪畫幽默且具有諧趣。在King Cole Bar中，30英呎長的壁畫佔據了酒吧正面全部的牆面，畫面中的King Cole表情帶著點詭異的微笑，似乎君臨天下，笑看一切。

 我點了經典的雞尾酒Martini，妳點了Manhattan，經典款的雞尾酒是嘗試每一家酒吧Bartender功力的酒款，這些酒款令人熟悉，故每間經典的Bar一定有些不同。Old King Cole的調酒和酒吧給人的感覺一樣，是相當溫潤且平衡的雞尾酒。

在紐約下著初雪的夜晚，也是我生日的當晚，我剛在哥倫比亞大學與老師會談了兩個小時，St Regis Hotel中仍然溫暖、寧靜。King Cole Bar的賓客帶著點優雅，講話音量適中，言語之中帶著點自信，似乎都是各行各業中的菁英，就像那些曾在此處駐足過的名人與藝術家，包括海明威、達利、瑪莉蓮‧夢露和藍儂。我比較好奇風格詭譎的畫家達利看到這幅畫的感覺是甚麼，可惜達利沒有留下關於這幅畫的隻字片語。

Merry Charismas 2012 and Happy New Year 2013 in Quebec City

 I’m dreaming of white Christmas

Just like the ones I used to know

Where the tree-tops glisten and children listen

To hear sleigh bells in the snow

I’m dreaming of a white Christmas

With every Christmas card I write

“May your days be merry and bright

And may all your Christmas be white”

Bing Crosby的White Christmas 唱出對於白色聖誕節的渴望。事實上，即使是北美或是歐洲國家，信仰耶穌或是天主的國家，要看到白色聖誕也不一定是容易的事。在美國，根據氣象局的報導，少於百分之五十的地方能在聖誕節看到雪景。

 如果是這樣的話，為什麼那些琅琅上口的聖誕歌曲會強調「白色」下雪的聖誕呢？慶祝聖誕節的傳統，很諷刺的可能不是來自天主教或是基督教的傳統，而是充滿異教徒的色彩。在羅馬時代的Saturnalia或是北歐的Yule神的異教徒節日，都有可能是聖誕的起源。

目前慶祝聖誕節的方式不是源自於歐陸的古老國家，也不是耶穌的家鄉以色列，而是在英國和美國，當時創造了一些新的聖誕節傳統，加上一些暢銷作家，例如Charles Dickens、Washington Irving和C. Clement Moore對於理想中聖誕節的描繪，家庭、團圓、節日，都使得聖誕節成為大家團聚在一起的節日。

 除此之外，由於維多利亞女王的德國配偶Prince Albert的關係，使得一些德國的傳統引進了英國，像是聖誕樹和聖誕市集等現在常見的慶祝方式。

從十六世紀到十九世紀晚期，為氣候史家所說的「小冰河期」，當時的歐洲和北美，在聖誕節的時候都滿布白雪，白雪、團圓、聖誕樹、節日，加上後來商業與消費行為的進入，相互的結合就成為目前大肆慶祝的聖誕節。

不管是德國的傳統，或是北歐斯堪地的Yule傳統，都混雜著異教徒節日的慶祝。如果耶穌在世，聖誕節應該會是他無法適應的吧！

然而，放假就是放假，索性有一段時間讓我們在每年的年底與新年時，可以好好的休息一下，檢討過去的一年，思索一下來年的布局。

博士的資格考在12月初結束了，指導教授和Committee member們都希望我繼續地往論文前進，他們都覺得是一個很有潛力的題目，對於未來的發展也不錯。

趁著假期我計劃了一下未來，休息了一陣子，安排了聖誕節前三天兩夜的魁北克市的旅行。

 魁北克市是北美最古老的殖民城市，早期法國人在此將他們的範圍從聖羅倫斯河沿岸，拓展到墨西哥灣岸的新奧爾良(New Orleans)。但在歷史的過程之中，只有魁北克市還頑強的留著法蘭西文化的影響。

魁北克市保留著以往的城牆與城門，延著河岸的聚落宛若歐洲小鎮。即使在溫室暖化的今日，仍然是一片雪白的城市，積滿了厚厚的雪。

 純淨而潔白的雪，顯得特別的沉靜，與心愛的老婆在一起，在Fairmont Le Chateau Frontenac這間一百多年歷史的旅館入住，雅致的裝潢，在古典的建築中，時間宛如停止。而晚間酒吧的爵士樂，舒緩了我們彼此的心。

前陣子甚囂塵上的馬雅寓言，傳說中的世界末日也已經過了。世界末日之後還是有明天，使我們可以迎接新的一年。

不管是異教的傳統，抑或是基督教的節日，對於我們這兩個存在主義者來說，重要的是兩人能夠在這個美麗的城市渡過一段美好的旅行。

洛克斐勒中心(Rockefeller Center)

經濟不景氣的時代，民眾對於未來的信心降低，似乎沒甚麼好事發生在這個時代。然而，每年的聖誕節，洛克斐勒中心的巨型聖誕樹豎立起來，當夜晚來臨，萬千裝飾的燈泡亮起，燃起新的希望。

紐約中城的洛克斐勒中心，就是經濟不景氣時代的產物，佔地龐大的人造城鎮於1928年開始計劃，不久就遇到了大蕭條，成千上萬的人沒了工作。洛克斐勒家族仍持續的照著計畫進行，沒有急就章的完成整個計劃，或是中止建設。相反的，他們仍以樂觀的信心面對整體的經濟，花了將近十年的時間完成洛克斐勒中心。度過了大蕭條的時代，同時也在大蕭條的時代提供數萬個工作機會以振興經濟。

怎樣形容洛克斐勒中心的龐大呢？佔地22英畝的土地上，19棟的建築圍繞起來的區域，堪稱是20世紀最龐大的造鎮計畫之一。整體的建築設計從第五大道開始，地面漸漸上升到第六大道邊的奇異大樓總部，在49到52街的大樓群之下，充滿了交錯的走道，來來往往於其間的上班族、消費者和觀光客每天超過25萬人，說是一座自給自足的小城市並不為過。

洛克斐勒家族不僅在大蕭條的時代提供大量的工作機會，整體的建築群和公共空間的風格、設計都是建築史上的典範。在1988年，也就是洛克斐勒中心完成後的58年，成為國家的歷史性地標(National Historic Landmark)，一個仍然是活的、使用中的、且生機蓬勃的地標。

中心的整體建造風格受到十九世紀歐洲Beaux-Arts風格的影響，氣勢雄偉的廣場、狹長的遠景和對稱的中軸線，規畫整齊的建築群中包含廣大的公共空間、噴泉和花園，裝飾風格高貴且沉穩，和洛克斐克家族對於理想文明的看法相同，讚美人類的科技文明，並且以相關的美學手法加以裝飾。

當1930年代，所有的家庭都接上電了之後，在科技和工業文明上都往新的時代邁進，美國現代主義(American Modernism)同時也影響到了當時的藝術、文學、電影和美學風格。洛克斐勒中心的建築成為當時的領導者，尤其是在1270 Avenue of the Americas上的Radio City Music Hall。Radio City的表演廳目前還是紐約數一數二的表演場所。

1933年5月洛克斐勒中心的四棟大樓開始營運，包括在30 Rockefeller Plaza的七十層大樓，一開始設整個洛克斐勒中心設計時，所謂的「30 Rock」就被認為是整個中心的「Building No. 1」，處於中軸線的中心，第五大道上清楚看到的摩天大樓，由一條長長的走道聯接。

不管是大樓內部或是外部，建築師Raymond Hood採用現代主義的概念，裝飾則由不同的畫家、雕刻家一起合作以完成整體風格一致的空間。

洛克斐勒中心的76層摩天大樓，奇異電器的總部，大門由Lee Lawrie建築調刻師所設計，他在當時已經相當有名氣，而洛克斐勒中心的設計使他爬上事業的頂峰，在大門口的這件作品是將不同媒介的作品加以結合，克服技術性的難度以達到美學上的高度。

雕塑本來的名字為「智慧—從天而降的聲音」(Wisdom--a Voice from the Clouds)，後來僅存「智慧與知識」，一個含有複雜寓意的故事，由多層次的裝飾系統和雕刻表現出來。畫面最上方的是蓄著鬍子的智慧之神，望著門口以及整個洛克斐勒中心的中軸線，他以一手推開無知之雲，另一手釋放出強大的力量，宛如電流般的光芒畫破雲層及整個畫面，兩道光芒所打開的是一塊石碑，上面刻著：「智慧和知識當成為時代的穩定基石。」(Wisdom and Knowledge Shall be the Stability of the Times)。

智慧控制人類所有的活動，Lawrie創造了這個巨大的人物，透過一整塊的花岡岩以完整的呈現其紀念性，將近四十英呎的高度使人仰視、敬畏。

從大門有進去之後，大廳的壁畫更是驚人，這幅「美國的進步」(American Progress)，由西班牙教堂雕刻家Jose Maria Sert所完成。來美國之前，最有名氣的創作是西班牙的Cathedral of Vic，為教堂的壁畫。洛克斐勒中心作為美國式的教堂，在資本主義的中心紐約，的確當之無愧。

「美國的進步」散發出一股宗教式的能量，在長41英呎、高16英呎的畫作中，是一幅寓言式的複雜場景，表現出美國如何形成的歷史。進入大門之後，接待櫃台後方的就是大型壁畫，畫面中間的人物為Sert所選出最能代表三百年來美國歷史的重要人物：林肯和艾默生。

林肯代表著以行動創造出統一的國家，一個不同種族共榮的過度；而艾默生則是代表著智慧，透過智慧和行動，共同打造出美國的文明。艾默生將其手中的棒子交給無名英雄，畫面左右兩邊的則是千千萬萬的無名英雄，勤奮的工作，而背景則是正在修建的洛克斐勒中心。

抬頭向上望，更為動人心弦的畫面映入眼簾，巨人扛著秤，兩隻充滿肌肉的腿橫跨在柱子上，堅毅的神情，嚴肅、認真卻不痛苦。天花板上的壁畫主題為時間(Time)，呈現過去、現在與未來，巨人兩旁也站著兩個巨人，手持著沙漏，代表著過去與未來，由扛著秤的巨人撐起過去與開創未來，現在的努力可以開創光明的未來。而巨人頭上有數架飛機在天空盤旋，一種對於人類科技勝利的自信，以科技將人類的時間串連起來。

這學期趁著數度與老師在哥倫比亞大學會談的機會，也在紐約的不同地方遊覽、享用美食和感受這個城市。洛克斐勒中心的青銅鎏金、雪花石膏的牆面，加上不同的雕塑品和壁畫，使得它不只具有商業活動中心的功能，也是一個活生生的博物館，他展示了美國科技與商業文明的品味和美學。如果要問我甚麼地方最能體會紐約的商業脈動、城市文明與藝術，那應該就是洛克斐勒中心。

當聖誕樹立起，走過大蕭條時代的洛克斐勒中心，應該能讓我們相信有一個更好的明年！

漢堡及紐約漢堡點評: Burger Joint和Shake Shack

對於美食，不管是高價或是低價，三星餐廳或路邊小販，如果有機會我就會嘗試，來者不拒。在紐約，米其林評鑑上的三星餐廳像是Per Se、Bouley或是Daniel，在人生還沒飛黃騰達時就有幸成為座上嘉賓，端賴家人所賜；中價位餐廳，最受紐約客歡迎的像是Union Square Café、Gramercy Tavern，或是Peter Luger Steakhouse和 Keens Steakhouse，在多次造訪紐約的情況下，也能夠一嚐盤中飧。

然而，如果到紐約來，沒有吃吃看他們的漢堡，這種低價位，在美國大為流行，且成為世界最為流行食物之一的漢堡，則沒有辦法一窺漢堡飲食文化之一二。

起源

很多產品、食物和創意並非源自美國，然而卻能成為美國人的一部分，或是被認為是美國的特色之一，漢堡也是如此。

根據Josh Ozersky的《漢堡的歷史》(The Hamburger: A History)，漢堡的確是從德國的漢堡而來，一種德國移民留在美國的遺產，Hamburg Steak，將牛肉剁碎的吃法是在十九世紀的德國漢堡相當流行的常民食物。

 然而，將碎牛肉餅包在麵包之中的吃法，究竟在美國何地開始則有不同的說法，威斯康辛的「Hamburger Charlie」據說他在1885年賣出第一個麵包夾肉球的漢堡，而康乃狄克、俄亥俄州都有人宣稱在同一時期製造出了「第一個漢堡」。

甚至連政治人物都跳出來參與漢堡之父的爭奪戰，奧克拉荷馬(Oklahoma)州的州長在1995年還出來宣布Tulsa是第一個「真正的漢堡誕生地」，1891年Oscar Weber Bilby在Tulsa賣出了第一個漢堡。

好吧！美國人真的很無聊，但從漢堡的主權爭奪戰可以看出漢堡在美國食物之中的重要性。在二十世紀開始之後，漢堡如何流行起來的呢？如果沒有一個廣大的基礎，不可能成為常民的美食。

當福特汽車開始以生產線大規模製造汽車之後，大量的美國人擁有汽車，外帶的需求也就跟著成長，White Castle成為第一家漢堡連鎖店，在美國開起多家的分店。Ray Kroc於1955年在伊利諾州的Des Plaines開了第一家麥當勞(McDonald)，後來成為橫掃全球的速食店。

 漢堡就像是美國所宣揚的很多價值一樣，他不貴、不特別或是稀奇，平等、廉價、快速、缺乏品味，迅速滿足對於肉食的需求，而且每個人都消費得起，這些理由似乎都可以用來批評漢堡，但同時也可以說是漢堡的優點。

食物史家Elisabeth Rozin在The Primal Cheeseburger: A Generous Helping of Food History Served on a Bun 這本書中以精準的筆法說出漢堡的箇中三味:「漢堡的意義在於某種渴望牛肉的共同需求，配上香氣、調味、柔軟和多汁，以廉價且容以取得的方式，在一塊不起眼的肉餅之中蘊藏著肉質、牛肉以及鮮美的油汁。」或許漢堡唯一不適合的是那些素食的追求者。

 在紐約的餐館中，從路邊攤、麥當勞、酒吧或是到Nougatine這種三星餐廳都有漢堡，廉價到最高級的餐廳，上千家的漢堡，能夠獲得紐約客青睞的漢堡是哪些呢？

Zagat、NY Times或是各式各樣的美食評選中，在大蘋果的最佳漢堡(Big Apple’s Top Burger)的投票中，雖然選出的餐廳不一定相同，但有兩家在各式各樣的榜單當中都會得到紐約客的青睞：Burger Joint和Shake Shack。

 Shake Shack和Burger Joint，兩者都有一些共通的優點，也有獨自的特色。既然漢堡是平價的食物，可以迅速提供對於肉食(特別是牛肉)的滿足，所以評比也應該從價格、肉質這兩個重點加以觀察，再來就是麵包的選擇、生菜和醬料是否與漢堡肉搭配等其他的細節。接著則是用餐的環境，雖然不要求高雅的裝潢，至少要整齊、清潔，如果還有適合用餐的輕鬆氣氛，就更好了。

Burger Joint

即將邁入第十年的Burger Joint已經數年獲得大蘋果的最佳漢堡，一般以為漢堡這種平價的食物，會在路邊不起眼的小店之中，但Burger Joint卻在連鎖高級飯店Park Meridian之中。走進飯店的大廳，會以為在這裡販賣的漢堡是不是加入了鵝肝還是甚麼高級的食材。

然而，在大廳逛了一圈卻還看不到Burger Joint的蹤影，仔細一看，接待的前台旁約略看到一個漢堡的霓虹燈，有個小門，小門之後是間燈光昏黃，擺設簡單的用餐空間，昏黃的燈光看起來像是個酒吧，開放式的廚房已經看到發出滋滋聲響的漢堡肉。

 聽說這裡每天可以賣出將近1200個漢堡，這麼小的空間中，很難想像人多的時候會是甚麼情況，幸好我在一開店時就進來，店內只有三分之二滿。

漢堡的菜單相當簡單，種類只有牛肉漢堡和起司漢堡，告知服務生漢堡肉的生熟程度，選擇番茄、萵苣或是黃瓜等餡料，我選擇的方式是全加。

或許在大飯店中，Burger Joint的裝潢顯得有點反差，它比較像是輕鬆簡單的食堂，而這恰好也是漢堡的特色所在，帶著一種粗曠的感覺。牛肉在烤過之後，肉汁仍然相當鮮美，而且在邊邊還有點烤焦，油膩多汁，麵包或許平淡無奇，但不做作、隨意的氣氛，或許就是這樣的感覺才投紐約客所好吧！

Shake Shack

如果說Burger Joint的簡單、粗曠，帶點吃漢堡那種單純對於肉餅的要求，那Shake Shack的經營方式則是另外一種。要了解Shake Shack，就必須認識其經營者：Danny Meyer。

如果不知道Danny Meyer，可能說不上懂得紐約的美食，他是紐約當代美食餐飲集團的傳奇。跨足漢堡的經營之前，旗下所擁有的餐廳包括： Union Square Cafe、Gramercy Tavern、Blue Smoke and Jazz Standard、The Modern、Cafe 2 and Terrace 5 at MoMA、Maialino、 Untitled at the Whitney Museum、Union Square Events和Hospitality Quotient。

這份名單的前兩者大概都是Zagat調查上前十名最受紐約客歡迎的餐廳，他的餐廳不是連鎖店，每家都有自己的特色，但共通的特點在於都很受歡迎。價格上不算是高級的星級餐廳，但烹調都在水準之上，適合一般聚會的好餐館。

Danny Meyer或許就是有這樣的能力，將一般的美國菜式，不管是牛排、羊排或是鮭魚，一般家庭常做的菜，運用一些烹調方式，讓你覺得不同，但又不會像高級的餐廳般那樣難以接近，Shake Shack的漢堡也是如此。

 一兩年前在巴黎的高級餐廳中，有些三星廚師嘗試用一些昂貴的牛肉，精挑細選的鵝肝，搭配純麥的麵包，做出「高級」的漢堡，要價不斐，就好像在國賓飯店吃滷肉飯一般。但這不是Shake Shack的策略，它讓漢堡提升，好吃、稍微精緻一點，比起麥當勞的貴一些，但仍然平易近人。

在紐約的Shake Shack已經展店了數家，並且漸漸的向外拓展版圖，雖然總是大排長龍，但始終維持乾淨、整齊的環境。麵包柔軟卻有嚼勁，漢堡肉結實，烤過之後再炸過，鎖住其中的肉汁，酥脆的外皮，搭配新鮮的蔬菜和番茄，一口咬下，柔軟、酥脆、肉汁的甜美和蔬菜的鮮甜，混合在一起，提升了漢堡的味覺感受與享受程度。